Una exposición que invita a reflexionar sobre los feminismos que se ven atacados hoy en día, es la nueva propuesta de la artista Carolina Convers con 'Delirios en el horizonte'. Se trata de una exposición que se inaugura este fin de semana y consta de ocho obras en gran formato con técnica de acrílico, óleo y resina, y que se podrá apreciar en las instalaciones de la galería Beatriz Esguerra Arte (Cra. 16 #86B-31, Bogotá) Carolina Convers, artista plástica colombiana, presenta una serie de pinturas en la que reflexiona sobre los feminismos en el mundo actual. “Donde la situación actual del mundo que nos rodea, el que vemos y el que oímos, es innegable la crisis mundial, en la cual los derechos civiles y los feminismos se ven atacados, amenazados por el resurgimiento de las derechas”, opinó. De alguna forma esa incomodidad es la reflexión en esta obra, la muchas preguntas que surgen y lo complejo en mundo polarizado para un planteamiento feminista en las artes. Esta serie de pinturas en una técnica de acrílico, óleo, resina. Muestran figuras suspendidas entre dos planos de pigmentos que aluden a un horizonte, a unos paisajes con partes de figuras femeninas, medias cabezas, manos y brazos suspendidos y en otras unas figuras como levitando en geometrías abstractas. Convirtiendo a estas piezas en un trabajo único de admirar. Con una trayectoria de más de 23 años y una participación en exposiciones importantes tanto individuales como colectivas en Colombia, Italia, México y Estados Unidos; esta artista nos lleva, a través de su arte, a una reflexión profunda, de las violencias invisibles, un ejercicio de introspección, autorreflexión y cuestionamiento frente a las propias vivencias. Sus series anteriores nos muestran desde sus inicios un análisis del rol reprimido de la mujer en la sociedad, reescribiendo patrones propios como mujer, incluidas sus propias vivencias familiares, dándole su valor en esta nueva sociedad. En este recorrido artístico, buscando aportar con su arte a un mundo mejor, nace la serie “Al borde del feminicidio”, un ejercicio para el Museo de la Iglesia Santa Clara en Bogotá que alude a los retratos de las monjas coronadas del siglo XVIII, relacionándolas con la realidad de los feminicidios y su conclusión es que “la amenaza de lo que llamamos machismo está ahí y no solo una amenaza machista, sino una amenaza a los derechos en general” comentó la artista. Este hilo conductor en sus diferentes series es una reflexión como ama de casa, madre, esposa, hija, artista, pintora y básicamente mujer en este mundo. “Este mundo que nos tocó 'el posible' no deja de ser violento. Así que pensando en la violencia, tema en la historia del arte Colombiano, recurrí a Obregón, al horizonte de su Violencia (1962). El territorio es la tierra, tierra es femenino. Esa mezcla con la idea de deshaciendo patrones, su serie del año 2022; da el resultado de las imágenes que trabajé para esta expo. Una situación de crisis mundial (violencia), en la cual los derechos civiles y los feminismos se ven atacados, amenazados por el resurgimiento de las derechas. Estamos en tiempos de duda y confusión, agobiados con tanta información en violencias invisibles”, finalizó la artista. BOGOTÁ, (Colprensa)